디자인 중에 판화효과의 응용 연구

국민대학교 테크노디자인전문대학원

시각디자인전공 브랜드랩

학번:G2010016

LIUHAO(유호)

제 목

디자인 중에 판화효과의 응용 연구

목 차

제1장 서론

1.1.연구의 배경 몇 목적

1.2.연구의 방법 몇 범위

제2장 판화 몇 다자인 중에 판화효과의 응용

2.1.판화의 개념

2.2.판화의 역사

2.3.판화의 종류와 특징

2.4.국내, 국외 사례조사 몇 분석

2.4.1.Logo의 사례

2.4.2.포스터의 사례

2.4.3.패키지디자인의 사례

제3장 새로운 커피숍 브랜드 디자인 방향 설정 및 개발과정

3.1.브랜드 네이밍

3.2.브랜드 기본 디자인

3.3.브랜드 응용 디자인

제4장 결론

참고 자료

키워드

브랜드 네이밍, 판화, 패키지디자인, CI,  VI,

KEYWORD

(키워드)

CI [ Corporate Identity ]:

기업 이미지의 통합, 기업문화 등을 말한다. CI는 자기기업의 사회에 대한 사명, 역할, 비전 등을 명확히 하여 기업 이미지나 행동을 하나로 통일시키는 역할을 한다. 사외적으로는 동일 회사의 것인가 아닌가를 상대에게 식별시키고 사내적으로는 기업의 존재의의를 인식시킨다. 즉 시각을 통하여 기업 이미지의 통일화를 꾀하는 것으로 1950년대 IBM이 근대적인 CI 개념을 도입해 회사의 마크와 쇼룸의 인테리어, 편지지, 봉투에 이르기까지 모든 아이템을 통일적으로 디자인하여 주목을 끌었는데, 이같은 IBM의 성공에 자극 받아 세계적으로 급속히 확산되었다. 여기에는 VI(visual identity, 시각 이미지 통일), BI(behavioral identity, 행동양식 통일), MI(mind identity, 심리 통일) 등이 있다.

Popularize:

1. 많은 사람들에게 알리다, 대중화하다

2. (어려운 주제를 대중이 알기 쉽게 하여) 보급하다

BI [ Brand Identity ]브랜드아이덴티티:

제품의 특성을 시각적으로 디자인해 대외경쟁력 강화 및 차별화를 꾀하는 브랜드 이미지 통일화 작업. 이에 대해 기업이미지 통일화 작업을 CI라 한다. 다(多)브랜드 추세에 발맞춘 마케팅 전략의 하나로 BI를 도입하는 업체가 많다.

패키지디자인(package design)

패키지디자인(package design)는 소비자에게 상품을 알리고, 구매의욕을 증가시키며, 상품을 안전하게 보호하고 운반할 수 있는 입체 디자인이다

제1장 서론

1.1.연구의 배경 몇 목적

현대 사회중 제품의 중류와 제품의 수량이 많이 있기 때문에 얼마나 다양한 브랜드회사는 자기의 제품을 잘 인증할 수 있도록 열심히 노력하고 있다. 제품의 품질뿐만 아니라 브랜드 이미지와 브랜드이미지전략을 아주 중시하고 있기 때문에 디자이너가 제품을 디자인 할 때 다문화 융합과 다양한 디자인 기법을 사용했다. 특히 커피, 담배, 시가, 와인, 화장품등 디자인 할 대 판화효과의 응용방법을 사용하면 도 효과적 인다.

현대사회의 소비자들은 패키지디자인을 통해서 제품에 관한 정보를 얻고 제품 및 기업에 대한 이미지를 기억 하며,패키지는 소비자가 매장에서 가장 먼저 접하는 제품 또는 기업에 대한 커뮤니케이션 도구로, 제품 이미지의 많은 부분을 차지하고 있다. 더욱이 제품의 우수성 이상으로 브랜드이미지를 중요시 여기는 현대사회에서는 패키지디자인의 역할이 매우 중요시 되고 있다. 패키지디자인에서의 형태는 제품의 특성을 설명해줄 뿐만 아니라 기능에 대한 설명이나 정보를 전달하며, 제품이 갖고 있는 이미지를 시각적, 촉각적으로 전달하여 주는 기능을 수행하고 있다.

중국에는 국제 유명한 커피숍브랜드 없으니까 이번 연구를 통해서 국제기업의 시각적 커뮤니케이션 사례를 잘 이해하기 시키고 잘 디자인 할 수 있도록 할 것 이다.

1.2.연구의 방법

먼저 제2장 판화 몇 다자인 중에 판화효과의 응용 중에 판화의 개념, 판화의 역사, 판화의 종류와 특징이해 해야 한다.다음에 국내, 국외 사례조사 몇 분석 할 것이다. 그 중에Logo의 사례, 포스터의 사례와 패키지디자인의 사례를 분석 연구할 것이다. 또 제3장 새로운 커피숍 브랜드 디자인 방향 설정 및 개발과정 중에 브랜드 네이밍부터 판화효과를 응용해서 국제적인 커피숍브랜드 디자인할 것이다. 마지막 판화효과를 응용해서 새로운 브랜드 디자인 개발을 통해 연구의 결론을 얘기할 것이다.

연구의 범위

1. 기본디자인 시스템

-네이밍

-마크

-마크 칼라규정

-엠블렘

-시그니쳐

-전용서체

-그래픽패턴

2. 응용디자인 시스템

-명함

-레터헤드

-봉투

-팩스용지

-보도자료용지

-기본금영수증

-회원카드

-현판

-게시판

-부서사인

-도로유도사인

-공공사인

-티셔츠

-차령

-깃발

......

제2장 판화 몇 다자인 중에 판화효과의 응용

2.1.판화의 개념

판화는 조각에 있어서 소형의 브론즈와 마찬가지로 유명한 예술작품의 복제수단으로 널리 보급되어 실제로 작품을 볼 수 없는 사람들의 욕구를 채워주는 복제의 예술이며 기술이다. 기원은 동서양을 막론하고 종교적 필요에서 불경과 성서의 이야기를 시각적으로 전달하기 위한 삽도(揷圖)에서 비롯되었다는 견해가 일반적이다. 물론 활자도 유효한 수단이었으나 문맹률이 높았던 당시의 민중에게 호소하는 데는 도상이 문자보다도 한층 유효한 수단이었으며 이런 유의 판화에는 예술적으로 뛰어난 것도 있으나, 대개 문화사적 기록이나 자료로서 가치 있는 것이 많다.

이러한 순예술적 목적 이외의 이의적(二義的) ·종속적인 복제성 때문에 판화 일반을 회화 등의 1점 생산의 오리지널한 것에 대하여 예술성에서 다소 소극적 평가가 생긴 것도 사실이다.

그러나 근대 ·현대에 이르러서는 판화개념이 달라졌다. 사진의 발명으로 복제수단으로서 기능을 다하고, 판화나 회화가 기계적인 사실성 추구라는 점에서는 사진에는 미칠 수 없음을 깨닫고 새로운 국면을 연 것이다. 즉 휘슬러 ·고갱 ·툴루즈로트레크 ·보나르 ·뭉크 등 19세기 말에 활약한 화가들의 목판화나 석판화는 삽화적 ·설명적인 성격이 강했던 종래의 판화의 틀을 대담히 타파하였다.

20세기에 들어서도 칸딘스키 ·놀데 ·키르히너 등 독일의 표현주의 작가들은 목판화에서 새로운 표현가능성을 찾았으며, 초기의 피카소 ·브라크 ·비용 등도 큐비즘적인 시점을 그대로 판화의 세계에 도입함으로써 ‘오리지널 판화’의 위치는 확고한 것이 되었다.

2.2.판화의 역사

현존하는 최고(最古)의 판화는 868년 중국 당(唐)나라 말기에 만들어진 목판 《금강반야경(金剛般若經)》 변상도(變相圖)의 석가설교도(釋迦說敎圖)이다. 음각 ·양각의 석면(石面)에서 취하는 탁판(拓版)이며 기원 ·공양을 위한 인형식(印形式)의 소불상 등이 판화되었을 것으로 상상된다. 송(宋)나라 이후는 서적의 삽화용 목판이 성행하였고, 명나라 말기에 이르러서는 매우 정교해지고, 원(元)나라 때 세속적으로 성행한 연화(年畵:新年의 장식화)는, 명(明)나라를 거쳐 청(淸)나라에 들어서면서 전국적으로 만들어졌다. 2세기 초 중국에 출현한 제지(製紙)기술은 14세기에 유럽에 전하여져 동세기 말부터 15세기에 날염용 목형(木型)을 헝겊에서 종이로 진보시켜 목판화를 낳게 되었다. 남독일 ·이탈리아에서 호부(護符)의 성상(聖像)이 판화되고, 15세기 중기에 출현한 활자의 판과 결부되어 목판삽화가 되고, 처음에는 판목에 먹을 칠하여 종이를 덮고 그 위를 문지르는 프린트방식이었으나 16세기 초에는 활자인쇄기를 사용한 다색(多色)인쇄를 하게 되었다.

15세기 중기부터 독일 ·이탈리아 등에서 금속오목판[凹版]이 출현하고 마침내 이 표현에 적합한 동판이 발견되어 양감(量感) ·원근(遠近) ·명암(明暗) 등의 르네상스 사실(寫實)을 발전시켜 16세기 후기 이후는 목판을 압도하여 유럽에 있어서 판화의 전통을 만들었다. 부식법의 에칭도 뒤늦게 시도되었으나 널리 쓰이게 된 것은 17세기의 네덜란드에서이고 18세기에는 메조틴트[點刻版] ·아콰틴트 등이 성행하여 점차 복제기술화 경향을 낳았다.

18세기 말에는 두 가지 새 기술이 생긴다. 하나는 뮌헨의 제네펠더가 소개한 석판이며 다른 하나는 영국의 토머스 뷔크에 의한 세로[斷面]목판이다. 전자는 금속평판으로 이행되고, 후자는 볼록판[凸版]활자와 짜맞추어 1공정 인쇄를 가능하게 하였다. 사진술 및 동력인쇄기의 출현에 의해서 복제기술의 경향을 띠고 있던 긴 판화의 역사는 인쇄공장에서 사진제판과 대량생산으로 바뀌었으나, 19세기 후반 이래 이 변화에 저항하여 화가 스스로가 판을 만들어 회화표현의 창작판화가 어느 나라에서나 생겨 지금에 이른다.

2.3.판화의 종류와 특징

구분	판화의 종류	인쇄 용구	특 징
볼록판	-지판화 -직판화 -목판화 - 고무 판화 -리놀륨 판화	바렌 . 스푼	흑과 백의 강한 대비 효과 조각칼의 칼자국 효과 판과 찍힌 그림의 좌우 반대 볼록한 곳에 잉크 칠 실생활 : 도장으로 찍인 것
오목판	-드라이 포인트 -에 칭	동판 기계	세밀하고 예리한 선의 효과 부식에 따른 농담의 효과 판과 찍힌 그림의 좌우 반대 오목한 곳에 잉크 칠 실생활 :종이돈(지폐) 수표 등
평판	-석판화 (리도그래피) -모노타이프 -유리 판화	석판 기계	크레용, 펜, 붓 등의 효과 농담효과, 붓의 텃치 효과 판과 찍힌 그림의 좌우 반대 평평한 곳에 잉크칠 실생활 :주변의 카타로그 와 전단지
공판	-스텐실 -실크 스크린	스퀴지 실크스크린틀	천의 흔적 효과 판과 찍힌 그림의 좌우 동일 구멍을 통해 잉크칠 실생활 : 집에 있는 수건 이나 볼펜인쇄

1.판화의 특징

-판에 의해 찍히는 간접 표현이다.

-판 하나로 여러장을 찍을 수 있다 - 복수성 : 단 모노타이프 ⓧ (한장밖에 찍을수 없음)

-판재나 기법에 따라 다양한 효과를나타낼수있다(재료성)

-인쇄나 염색, 포스터등 실생화에 많이이용된다(실용성)

2.판화의 종류

볼록판화 : 지판화(종이를 이용) 직판화(나무판이나 금속판위에 천, 실, 나뭇잎, 등 다양한 소재) 목판화 고무판화 리놀륨판화

-흑과 백의 강한 대비효과

-조각칼의 칼자국 효과

-판과 찍힌 그림의 좌 우가 반대

-볼록한 곳에 잉크 칠

오목판 : 트라이포인트 에칭 메조틴트 애쿼틴트

-세밀하고 예리한 선의 효과

-부식에 따른 농담의 효과

-판과 찍힌 그림의 좌우가 반대

-오목한 곳에 잉크칠

평판 : 석판화(리소그래프) 모노타이프 유리판화

-크레용, 펜, 붓 등의 효과

-농담의 효과, 붓의 터치 표현

-판과 찍힌 그림의 좌 우가 반대

-평평한 곳에 잉크칠

공판 : 실크스크린 스텐실

-천의 흔적효과

-판과 찍힌 그린의 좌 우가 같음

-구멍을 통해 잉크칠

-일상에 많이 쓰임

2.4.국내, 국외 사례조사 몇 분석

2.4.1.Logo의 사례

2.4.2.포스터의 사례

2.4.3.패키지디자인의 사례

题  目

设计中版画效果的应用研究

目  录

第一章 绪论

1.1.研究背景和目的

1.2.研究方法和范围

第二章 版画和设计中版画效果的应用

2.1.版画的概念

2.2.版画的历史

2.3.版画的种类和特征

2.4.国内／国外事例调查和分析

2.4.1.标志的实例

2.4.2.海报的实例

2.4.3.包装设计的实例

第三章 新咖啡店品牌设计的方向和开发过程

3.1品牌命名

3.2.品牌基本设计

3.3.品牌应用设计

第四章 结论

参考材料

关键词

品牌命名／版画／包装设计／CI/VI

关键词

CI企业标志(Corporate Identity)

企业形象，企业文化，整合说。对于他的公司的社会使命，角色，远见和企业形象，或进行传播起到了明显的统一的作用。在计划相同的相对与否该公司的标识和内部长期让企业认识到其存在。企业形象的通过时间，制定统一的现代传播1950年IBM推出了该公司的商标观念和展厅内，文具，信封，从设计到统一所有的项目引起你的注意范围，但这些IBM由世界成功的带动下正在迅速扩大。这里的VI（视觉识别，统一视觉形象），BI（企业行为识别，统一行为），MI( 理念识别，心理团结）等。

推广：

1。同他的许多人来说，大众化。

2。（棘手的问题很容易被公众理解）的传播

BI[品牌识别]品牌标识：

产品特点设计，视觉上提高国际竞争力和差异化的品牌形象设计协调工作。对这项工作被称为企业形象的统一传播。多品牌在网上销售与趋势的战略是许多公司采用的。

包装设计（包装设计）

包装设计是告知消费者，增加购买商品的意图，是产品安全保护和处理能够提供坚实的设计。

第一章 绪论

1.1.研究背景和目的

现代社会中因为产品的种类和数量特别多，公司为了使自己的产品得到认证而努力着。不仅仅是产品的品质，品牌形象和品牌形象战略也因为相当重视设计师在产品设计的时候采用多样的设计手法。特别是咖啡／香烟／雪茄／红酒／化妆品等设计的时候版画效果的手法是很有效果的。

现代社会的消费者通过包装设计可以看到产品的情报和产品品牌的形象并记忆下来。消费者在卖场中最先刊大的就是产品包装设计。包装设计中的形态特征不仅仅是说明产品的机能也是传达产品的作用。产品形象的视觉性和冲击性是传达的重要特点。

在中国，因为没有国际有名的咖啡店所以想通过在这次研究中好好调查世界企业视觉性传播实例，并希望作出好设计。

1.2.研究方法

首先在第2章版画和设计中版画效果的应用中版画的概念，版画的历史，版画的种类和特征，国内／国外事例调查和分析，标志的实例，海报的实例，包装设计的实例分析。接下来在第三章 新咖啡店品牌设计的方向和开发过程中品牌命名，品牌基本设计，品牌应用设计方面，最后版画效果的应用创造新的品牌并通过设计开发的过程产生结论。

研究范围

1。基本设计系统

-命名

- 标识

- 标识规范色彩

-徽

- 签名

- 专用字体

- 图形模式

2。应用设计系统

- 商务卡

-信纸

- 信封

- 传真纸

- 报道用纸

-基金收益

- 会员卡

-牌匾

-公告栏

- 部门指示牌

- 公路指示牌

-公示

- T恤

-车岭

-标志

......

第二章 版画和设计中版画效果的应用

2.1.版画的概念

版画 (print) 是的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的，具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的。版画艺术在技术上是一直伴随着的发明与发展的。古代版画主要是指，也有少数刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术与地位。

版画在历史上经历了由复制到创作两个阶段。早期版画的画、刻、印者相互分工，刻者只照画稿刻版，称复制版画；后来画刻印都由版画家一人来完成，版画家得以充分发挥自己的艺术创造性，这种版画称创作版画。中国复制已有上千年历史，创作版画则起自20世纪30年代，经提倡，后来取得了巨大发展。在西方，16世纪的A.以铜版画和木版画复制，到17世纪，则把铜版画从镂刻法发展到腐蚀方法，并进入到创作版画阶段。木刻版画进入创作版画阶段是在19世纪。

版画的起源，有汉朝说、东晋说、六朝以至说。现存我国最早的版画，有款刻年月的，是举世闻名的“咸通”本《》卷首图，根据题记，作于公元868年。成都唐墓出土的“至德”本版画，据估计比“咸通”本早约百年。唐、五代时期的版画，在我国西北和等地都有发现的作品。作品大多古朴，奏刀有神。内容题材以经卷为主。

2.2.版画的历史

宋元时期的版画，在唐、五代的基础上又有了进一步的发展。刻本完善，体韵遒劲。同时，在经卷中也开始出现景物图形。其他题材的版画，如科技知识与文艺门类的书籍、图册等也有大量的雕印作品。的汴京，南宋临安、、湖州、、、福建、四川、成都等，成为各具特色的版刻中心。同一时期的辽代套色漏印彩色版《南无释迦牟尼佛像》是我国目前发现的最早的彩色套印版画，在世界文化史上有极其重要的地位。由于实用的要求，在也出现了，主要用于印制和广告。的“平话”刻本是我国连环版画的前身。

明清两朝是我国版画的高峰时期，在许许多多文人、、的共同努力下，版刻出现了各种流派，创作出大量优秀作品，版刻创作呈现出欣欣向荣的局面。不仅宗教版画在达到顶点，欣赏性的版画也在明代大大兴起。画谱、小说、、传记、诗词等，一时佳作如雪，不胜枚举。尤其是文学名著的刻本插图，版本众多，流行广泛，影响深远。

这一时期也是版画各个的兴盛期。以福建建阳为中心的建安派，作品多出于民间工匠，镌刻质朴。以南京为中心的金陵派，作品以戏曲小说为主。或粗犷豪放，或工雅秀丽，风采迥异。以为中心的派，题材开阔，刻制精美。以安徽徽州为中心的在中国文化史上更具有源远流长的影响和举足轻重的地位。

2.3.版画的种类和特征

按使用材料可分为：木版画、石版画、铜版画、锌版画，、，丝网版画，纸版画，等。

按颜色可分为：黑白版画、单色版画、套色版画等

按制作方法：凹版、凸版、平版、孔版和综合版、电脑版等

按照制作技法分：

凸版版画可分为：木面木刻，木口木刻，水印木刻，油印木刻

凹版版画可分为：凹雕版，腐蚀版，美柔汀版

2.4.国内／国外事例调查和分析

2.4.1.标志的实例

2.4.2.海报的实例

2.4.3.包装设计的实例