(1) 대중매체의 혼성모방

대중매체 문화는 사람들로 하여금 현실을 잊게 만들고 사람들에게 미래와 자신의 정체에 대한 무한한 가능성을 제시한다. 우리는 대중매체를 통해서 실제의 삶에서 충족할 수 없는 것, 좌절을 완화시키기 위한 것, 일상 생활의 무미건조함을 해소시켜 줄 수 있는 것을 경험한다. 이에 대해 대중매체는 수동성을 조장하고 창의와 창조성을 흐리게 하며 주관성을 박탈한다는 비판을 받고, 개인들의 관료주의, 자본주의 체제로 통합하는 기구로서 작용한다는 견해도 있지만 대중매체는 개인과 집단의 태도에 커다란 영향을 미치면서 새로운 삶의 기준을 마련해 주어 왔다.

과학적 발달과 혁신적 복제 기술로 문화의 민주주의를 가져 왔지만 수많은 사람들은 그저 누군지 알지도 못할 타인에 의해 생산된 문화의 단순한 소비자로 전락시켰다는 부정적인 측면을 무시할 수 없다. 또한 대중매체는 사회의식을 거대한 스펙터클 쇼의 장관 속으로 용해시키고 수단과 방법에의 유혹에만 집착하며 동시에 의미 있는 결과에는 무관심하다고 할 수 있다.16) 매스 미디어를 통한 대량복제와 유포는 현대 생활의 본질을 변화시켰다. 대중매체는 시간과 역사를 순간들의 연속으로 와해시키고 이미지 과부화, 단편화, 반복, 표준화 시켰으며 대중들의 경험의 대부분이 이를 통해 매개되고 있음을 부인할 수 없다. 이렇게 대중매체의 특성 안에서 혼성모방의 전제 조건이 완벽하게 갖춰있음을 알 수 있다. 주체의 해체와 기표의 유희적 성향은 근원이 상실된 채 이미지를 모방하고 대량생산하는데서 찾을 수 있으며 이는 대중매체를 통해 문화 전반에서 나타난다.

대중매체를 통해 보여지는 매력적인 스타일들은 소비자인 대중 들에게 수용되어 자신의 정체성 혹은 □개성□이라는 미명 하에 모방되어지고 있다. 광고를 통하여 보여지는 이미지들은 소비 욕을 자극하고 새로움과 혼란스러움을 동시에 선사함으로서 모방을 자기 만들기(self-production)로 연결시키고, 영화 속에서 표현되어지는 이미지들 또한 그들과 동일시 하고자하는 대중들에게 영향을 주고 있음은 익히 잘 알고 있다. 수많은 이미지들의 혼성모방과 창조적 주체의 상실로 대중매체에서 제시되는 것들은 의미 해석의 무의미함을 일깨운다. 이는 패션에서도 마찬가지로 광고 속 모델, 영화 속 배우들의 패션은 매우 새로우면서도 낯익은 모습으로 다가온다. 기술의 발달, 매체의 발달로 더 많은 것을 더 많이 생산하고 수용해야하는 오늘날 정보의 홍수 속에서 늘 새롭고 창조적인 활동을 할 수 없음을 보여준다. 보여지는 것들을 무의식적으로 받아들인 후 자신도 모르게 모방을 창조하게 된다.

2) 광고·영화의 혼성모방

매스미디어의 발달과 테크놀러지의 진보로 20세기 말의 광고는 대중문화의 일부로서 혼성모방적 성격을 가장 잘 반영하고 있다. 광고에서의 텍스트는 수용자에게 분명한 스토리를 전달하는 것이 아니라 오히려 모호한 이야기를 제시함으로서 수용자의 해석에 대해 열어 놓는다. 또한, 이들이 제시하는 영상언어는 정보를 주기보다는 다양한 이미지를 연속적으로 보여주고 대중주의적 미학을 생성한다. 광고에서 제시되는 기표들은 기의로부터 풀어진 채 자유롭게 떠다니며 무의미한 환경 안에서 끊임없이 소비자들의 욕구를 불러일으켜 상품화시키는 역할을 한다.

현대의 광고는 현실적으로는 불가능한 모든 만족과 환상의 이미지들을 실현된 현재의 상황으로 등장시키고 복합적이고 비일관 된 표현 방식을 사용하며 어떤 하나의 이미지나 배경보다도 시대, 국적이 모호한 복합적인 배경이 많이 등장하고 있다. 광고에서의 풍자적 패러디, 이미지 복제, 장르의식의 붕괴와 혼합은 대중매체를 통해 대중에게 보급되어 수용되어지고 그 자체가 소비의 대상이 되어 상품화되고 있다. 광고의 특징을 보면 현실과 허구가 뒤섞여 있고 상징적 이미지를 중시하며 파편화한 이미지의 나열, 비언어적이며 환상적 분위기 연출, 여러 요소들이 복합적으로 혼합되어 나타난다. 그리고, 주체 구성에서의 탈 중심화, 허무주의의 극대화, 전위적 실험성 등17)과 함께 소비자와 상품의 관계에 대해서 어떤 분명한 의미를 전달하지 않은 채 이미지만을 부여하고 있다. 또한, 그 이미지들은 대중이라는 수용자들에게 거부할 수 없는 마력을 지닌 익숙한 이미지들의 혼성모방으로 이루어진 것이 대부분이 (그림1)는 Jean-Paul Gaultier의 광고사진으로 중앙의 체 게바라는 혁명가로서의 의미를 상실하고 주변의 종교적 상징들도 순수하고 신성한 영역에서 벗어나 종교적 의미는 소멸된 채 혼성모방되고 있다. (그림2)은 Vivienne Westwood의 광고 사진으로 예술작품인 □메두사의 땟목□을 모방하였는데 풍자적이거나 유머러스하기보다는 작품의 구성을 그대로 모방하고 있으며 현대적 의상과 고전 회화적 이미지를 뒤섞어 놓은 혼성모방이라 할 수 있다.

영화에 있어서도 장르적 혼성모방 현상이 매우 활발히 나타나고 있다. 그 동안의 영화는 멜로, 액션, 호러, 코미디 등 전통적인 장르로 구별 될 수 있었지만 최근 이 같은 구분은 무의미해졌다고 하겠다. 영화 □매트릭스□ 경우 SF효과를 사용하여 애니매이션인 □공각기동대□의 비현실적 액션을 실감나게 잘 표현하였으며 쿵푸액션과 다양한 장르가 섞여 대중들의 이목을 집중시켰다. 또한, 기존 서부극 배경에 액션과 코미디적 요소를 혼합한 영화 □ 와일드 와일드 웨스트 □도 다양한 장르의 기존 형식을 차용하여 뒤섞어 놓아 흥행에 성공하기도 하였다. 이렇게 장르적 혼성모방은 다양한 정보와 자극에 노출된 현대인들의 동시적 욕구와 일시성을 추구하는 면과 부합되는 것이다. 장르적 혼성모방 뿐만 아니라 영화 속 내용과 등장 인물들의 이미지 또한 여러 가지 복합적 스타일이 나타나고 있는데 이러한 현상은 기술의 발달과 정보의 대중화로 앞으로 더욱 심화될 것이다.

3) 현대 예술의 혼성모방

급속한 기술의 진보와 테크놀러지의 발달에 힘입어 복제 기술, 비디오, 컴퓨터, 광고, 영화, 사진 등의 대중매체와 예술과의 만남도 확대되어왔다. 기계복제 수단의 진척, 하이테크 뉴 미디어의 정보 전달 용량의 확대, 컴퓨터 통신의 발달 등이 현대의 순발력과 다양성, 위기적인 모습으로 포스트모더니티(postmodernity)경향을 형성하였다. 여러 대중매체의 급속한 발전과 보급은 기존의 예술 양식에 많은 변화를 유발시켰다. 대중문화와 고급문화의 구분이 모호해 지고 상품미학의 발달로 상품과 예술사이의 경계가 불명확한 현대 사회의 예술은 대중사회와 결탁하여 예술로서의 이 세계를 풍자하거나 설명할 수 있으며 복제할 수도 있다. 이러한 상황 속에서 현대 예술은 대중매체를 통해서 대중의 관심을 유도하고 또 그것을 이용하여 표현의 영역을 확장시키는 작업을 해왔다. 그 동안 예술이 지니고 있던 소재나 구성기법에 대한 고정관념을 해체시켜 사진뿐만 아니라, 각종 인쇄매체, 잡동사니, 일상 용품 등의 오브제도 소재별로 이용하거나 구성기법으로 활용하였다. 이러한 오브제의 이용은 회화가 지닌 평면성을 파기해 입체적 효과를 나타내었고, 기존의 구성기법을 일탈해 찢고 오리고 붙이는 등의 기법을 사용하였으며 또한 유명회화 작품이 사진으로 처리되어 대량복제를 가능하게 함으로써 회화가 지닌 유일성을 파기시켜 반복성과 대중성을 부여하였다. 대중적 소재들과 재조립을 통한 예술활동은 사회적 현실과 재현이 우리를 어떻게 구속하는가를 보여줄 뿐만 아니라, 그 과정을 언제나 예술의 특성과 위대성을 규정해 왔던 유일성, 작가성 그리고 독창성에 대한 논쟁을 제기하게 된다. 앤디 워홀(Andy Warhol)은 미디어의 과정들을 자신의 작품의 구성과 개념으로 편입시키면서 미디어 방법 그 자체를 내재화 시켰다. 그는 미디어의 속성, 비인간화(depersonalization)와 상투형과 반복에 의존하여 이미지들에서 의미를 박탈했으며 상품화되었음을 인식시켰다. 또한 백남준은 비디오 아트로 TV이미지는 현실을 반영 한다기 보다는 □이미지의 세상□을 구축하며 현대를 만드는 생산 매체임을 보여주었다.(그림3) 이들은 모두 대중문화로부터 이미지와 테크닉을 끌어냈으며 모방과 창조의 경계를 통합시키며 새로운 문화 생산자로 대두되었다고 볼 수 있다.

[그림3]백남준 - Video Art