엔트로피와 예술

-질서와 무질서에 관한 시론-

Rudolf Arnheim

이 글은 아른하임이 쓴 Entropie und Kunst(영문: Entropy and Art, 1971)를 원본으로 삼아 오용록 (전파과학사, 1996, ISBN 89-7044-496-3 03600)이 우리말로 옮긴 글을 pp 11-102까지 요약 한 것으로 형상과 시지각 기말 과제로 제출합니다.

1 질서

유용한 질서

대부분의 경우에 있어서 우리는 먼저 감각을 통해 질서와 만난다. 눈과 귀에 감지되는 형태, 색상, 음향을 잘 살펴보면 거기에 어떤 유기적 구조가 있음을 알게된다. 우리가 감각적으로 받아들이는 질서는 그것이 물리적, 사회적 또는 인식 적이든 간에 어떤 내재적 질서의 반영에 지나지 않는 경우가 많다. 외적 질서가 내면의 혹은 기능적인 질서를 표현하는 일이 많기 때문에 그것 하나만 보지말고 반드시 내적인 것도 함께 넣어 평가해야한다. 아무리 가지런한 형태라도 그 형태의 구조가 그것의 내적 질서에 맞지 않을 때에는 혼돈을 일으킬 수 있다. 질서는 모든 구조가 기능하는데 없어서는 안될 조건이다. 질서 없는 살아남기 또한 있을 수 없기 때문에 생물학적 진화와 더불어 유기체에는 정돈된 체계를 창조하는 힘이 싹터 자랐다. 인간정신 또한 질서를 추구하는 보편적 성향을 갖고 태어났다.

물리적 질서의 반영

지각 실험을 할 때 우리의 정신은 자발적으로 주어진 시각적 형태를 가장 단순 가능한 방식으로 구성한다는 사실을 알 수 있는데 이는 모든 지각은 이해를 겨냥하며 ,가장 단순한, 가장 질서 있는 구조가 이해를 쉽게 한다는 점이다. 여러 실험에서 질서 있는 형태는 장의 조건 아래서 가장 균형 있는 짜임새를 이룩한 물리적 힘들의 가시적 결과로 나타난다. 모든 힘들은 안정된 균형에 이르러 서로의 움직임을 막게 될 때까지는 끊임없이 제자리 찾기를 계속해야한다. 균형에 이른 조직은 움직이지 않는다. 균형은 곧 구성성분들이 가장 단순 가능한 공간적 배열 속에 존재함을 의미하기 때문에 계(system)의 질서에 이바지하는 셈이다. 그리고 제대로 된 질서는 좋은 기능의 전제 조건이며 ,또 그래서 인간과 유기계가 얻고 싶어하는 것이다.

무질서와 쇠망

그러나 자연계에 조화로운 질서 추구 성향이 존재한다는 이 견해는 물리적 힘의 시간적 움직임에 대한 유력한 주장의 하나인 열역학 제2법칙과 시끄러운 마찰을 빚는다. 물리학자들은 시간차원에서의 변화에 대해 이구동성으로 물질세계는 질서상태로부터 끊임없이 증대하는 무질서 상태로 가며, 이 우주의 마지막 상태는 극심한 무질서일 것이라 말한다. 엔트로피 개념 이 일상적으로 쓰이면서 그 의미는 근본적으로 바뀌고 있다. 이 개념은 지난 세기에 문화적 몰락을 진단하고 한탄하는데 쓰였는데 오늘날에는 미니멀 아트와 혼돈(chaos)에서 얻는 즐거움을 옹호하는데 쓰이고 있다.

물리학자의 견해

엔트로피 증가와 결부된 작용들은 온전한 구조 체를 조금씩  조금씩 또는 갑작스럽게 파괴로 가져간다. 다시 말해 형태와 기능적 관계의 해체 그리고 배치된 공간의 의미마저 소멸되면서 질서도가 떨어지게 된다.  무질서란 질서가 없다는 말이라기보다는 관련 없는 개별 질서들의 충돌이다. 물리학자들이 쓰는 무질서란 용어는 -통계학적 관찰의 대상인 낱낱 요소들이 전혀 상관없이 움직이고 있다는 것이다. 질서는 엔트로피 법칙에 힘입어 단순히 구성 요소의 확률이 적은 배치라는 정의가 나온다.

정보와 질서

정보를 제공함은 질서를 갖춘다는 뜻이다. 그렇지만 엔트로피는 정작 주어진 상황의 확률에따라 커지기 때문에 정보는 그 반대가 된다. 정보는 불확실성과 더불어 커지는 것이다. 완전한 무질서가 최대한의 정보를 제공한다. 질서는 정보를 통해 측정되기 때문에 극도의 질서는 곧 극도의 무질서를 통해 실현된다. 정보이론가는 알뜰함에 집착하기 때문에 예측 가능한 규칙성을 어느 것이나 군더더기라 부른다. 그러나 어느 예술에서나 마찬가지로 구조와 관계된 형태의 규칙성은 결코 군더더기가 아니다. 정보(information)란 형태주기(give form)란 뜻이다. 그런데 형태는 구조를 필요로 한다. 정보아론을 예술에 이용하여 미적 형태를 억지로 양적 측정치로 바꾸려는 구상은 그저 부질없는 꿈이다.

확률과 구조

엔트로피가 측정하는 것은 조직의 본질 즉 구조가 아니라 그 전체 결과 ,다시 말해 에너지 소산의 정도 ,다시 말해 그 계 안에서 쓰일 수 있는 긴장의 총량이다. 엔트로피 이론은 이 상태가 우연히 나타날 가망성을 헤아림으로써 긴장의 척도를 측정하는 것이다.

평형

물리학의 질서 개념은 첫째, 반드시 구체화된 구조와 관련해서, 둘째 어떤 물리 계가 처음상태에서 마지막 상태로 옮겨 갈 때 생기는 역학적인 형세와 관련해 살펴봐야 한다. 균형은 무질서와는 정반대의 개념이다. 균형은 정지를 낳는다. 밖에서 건드리지 않으면 어떤 움직임도 일어나지 않는다. 균형은 계의 재편성에서 얻을 수 있는 엔트로피 최고치가 질서의 최선 상태에서 나타났음을 뜻한다. 모든 질서 상태는 균형과 관련 있는 것이지만 그럼에도 그들이 정지 상태에 있다는 것 그것은 지금 한창인 힘과 형태의 배열이 그 계에서 나름대로 가장 단순하면서도 알맞은 구조 모양을 보인다 할 수 있다. 물론 이 때에 변화를 바라는 욕구들과 뒤떨어진 형태가 맞 다투는 무질서의 과도 단계가 나타날 수도 있다. 그런 식의 모순을 안고있는 불완전한 구조는 새로 구상된 체제건설에 작용할 긴장을 만들어 내는 것이다.

긴장 감소와 소모

엔트로피 증가는 자연발생적으로 장의 조건과 관계 있는 힘의 상호작용을 통해 자주 일어나는 긴장감소 또는 줄어드는 잠재 에너지 원리이다. 여기선 형태 이론이 애용하는 단순화와 대칭, 규칙성의 경향 같은 것이 문제된다. 커 가는 질서 도를 바탕으로 한 엔트로피 증가 성향은 힘들의 자유로운 교환을 전제로 하는 만큼 계 안에 있는 구속력에 제한을 받게된다. 이 구속에서 벗어나면 그만큼 그 작용도 자유로울 수 있다.

구속의 장점

형태 이론가들의 관심은 무질서한 또는 비교적 덜 정돈된 힘의 집합체들이 자유로이 자신의 질서 도를 높여야하는 상황들에 있다. 그러한 작용의 효과는 그들이 최종 균질 상태로 가는 길에 어떤 구속을 받아 집합체가 굳어 움직이지 않게 될 때 가장 뚜렷해진다. 구조의 단순화에 의한 긴장 감소 경향은 질서 개념을 서술함에 있어서 불완전함을 알게된다. 긴장감소가 정연함을 신장시킴은 분명하나 그것은 질서의 한 단면일 따름이다. 사물들을 알뜰하게 본질적인 것으로 간추리는 성향이 텅 빈 데서 작용할 수는 없다. 무언가 대상이 있어야 되는 것이다.

구조의 요체

구조의 요체는 어느 것이나 단순한 통계적 형태의 배치가 아닌 역학적인 힘들의 배열로서 이해 되어야한다. 각 부분의 형태는 다른 것과의 관계 속에서 정해지며 ,여기에서 부분이 지닌 힘이 서로 평형을 유지해 어떤 힘 하나가 상호관계를 억지로 바꾸려 덤빌 수 없다고 명쾌하게 정의되는 질서가 생긴다. 이 힘의 어우러짐은 정지 상태가 되고, 그래서 계(system)안에 있는 구속도 허용한 긴장 감소의 최대치에 이르게된다. 계 안의 긴장 감소는 에너지의 소산이나 감소로 말미암은 것이 아니라 형태를 갖춘 조직의 결과에서 생긴다. 이 조직이 계를 아주 단순 가능하면서도 가장 균형 잡힌 형태로 만드는 것이다.

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버금가는 질서

다윈주의는 우연한 변화를 기초로 삼았다는 점에서 통계적 열역학과 비슷하다. 생물의 발달을 긍정적 성향의 힘을 통해 설명하는 것이 외부 힘에 의한 무차별 타격을 설명하기보다는 바람직한 일이다. 스펜서는 1862년 물질과 운동의 새로운 분포를 서술할 수 있는 일반 법칙을 추구하였는데 ,그런 법칙은 한편으로는 통합이나 농축 다른 한편으론 확산 또는 분산이라는 길항 작용에 기초하고 있다. 이는 다시 에너지보존, 말하자면 열역학 제1법칙에 소급 시킬 수 있다는 발전법칙을 만들어냈다. 스펜서는 이질성을 죽음이나 난폭함, 그리고 사회적 소요 같은 데서도 나타나는 분해와 구별했다. 그것은 진화라기보다는 분해였다. 이와는 달리 분화는 내적인 구조의 발전이었다. 이질성은 파괴적 화합이라기보다는 애매함이 명확함으로 바뀌는 변화를 뜻하는 말이었다. 물질과 운동의 분화와 통합이 일정정도를 넘어설 순 없는 것이고 이와 같은 발전의 끝 단계인 평형상태를 스펜서는 엔트로피 법칙을 빌려 표현하였다. 이 발전단계는 조화 쪽으로 기울면서 스펜서가 지고의 완전함과 그지없이 온전한 행복이라 일컬은 우주적 균형상태를 이룩하게된다. 이와 같은 이상적 상태와 뚜렷이 구별되는 것은 이 발전의 반대 관점인 분해이다. 이 분해에 있어 문제는 즐거운 평형상태의 바깥에서 작용하는 모든 움직임으로 말미암은 과잉운동이다.

긴장 감소의 기쁨

프로이드는 긴장감소 욕구가 유기체에 두드러진 ,그리고 비할 바 없이 중요한 성향이라고 말한다. 생명 보존 본능은 에도는 길이요 꾸물거림이며 밖으로부터 비롯된, 방해에 대한 마지못한 반응이다. 프로이드 눈에는 생명체에 내재하는 더 높은 발전과 완전함을 쫓는 욕구도, 새로움을 찾는 충동도 없다. 프로이드의 동역학적 철학은 본질에 있어 부정적이고  정역학 적이며 쇼페하우어와 비슷하다. 그는 바깥 자극과 안에서 이는 충동을 어지러운 긴장의 유발요인으로 본다. 자아는 마음을 즐거운 평온 상태로 가져가려 한다. 유기체나 기계 또는 인간사회와 마찬가지로 예술작품도 잘 짜여진 구조의 알뜰함을 이용한다. 하지만 이 유용함이 수고를 줄이는 데서 생기는 것은 아니다. 그 반대로 예술가는 그런 구조의 경제성을 오직 힘든 노력을 통해서 획득하는 것이다. 순응적인 육체에 깃 든 건전한 정신이라면 되도록 수고를 적게들여 어떤 활동이나 형태의 다양성을 단순화하려고 애쓰진 않는다.

항상성만으론 아쉽다.

생리학자 캐넌은 자율신경 계통의 제어장치가 유기체 안에서 질서상태를 다름 아닌 대립된 힘의 균형을 통해 지탱시킴을 보여주었다. 입출 관계가 최적이 되도록 정성을 쏟는 항상성이 한없는 긴장감소 성향과는 분명히 같지 않다고 생각했다. 그것은 생물학적 발달과정에서 생명보존의 수단으로 생긴 것이지 ,결코 죽음을 부르는 붕괴가 아니었다. 유기체라는 열린 계에선 엔트로피의 최대 상태로 빚어진 정체가 나타나기는커녕 흡수 또는 소비된 에너지의 드나듦이 끊임없었던 것이다. 캐넌의 학설은 기능의 최소치와 효력의 최대치를 뚜렷이 구별할 뿐 아니라 평형만을 찾는 모든 질서 관이 얼마나 불완전한가를 보여주고 있다. 항상성은 분명 유기체의 틀에 박힌 일상적 수요와 필요에 국한된 것이었다. 정신과 육체는 이 자동조절로 말미암아 방해받지 않고 더욱 높은 수준의 신경계에서 모든 필요한 일에 전념할 수 있다. 변함 없는 균형이 우릴 살아있게는 하나 최상의 삶을 얻도록 해주진 않는다. 균형에서 질서가 생김은 사실이나 이것이 대체 무엇을 위해 있는 것인지에 대한 말은 없다. 인간 본성을 제대로 알기 위해선 삶의 목표들을 염두에 두어야한다. 성장과 자극 추구, 호기심과 모험 욕의 유혹 ,육체적 정신적 활동이 주는 즐거움, 지식과 성공을 향한 노력 같은 것을 고려해야 하는 것이다.

다양함도 필요하다

자연과 인간에 있어서 모든 노력들은 원칙적으로 서로 대립되는 것이 아니다. 예술과 다른 활동에서도 볼 수 있는 인간의 질서 추구 욕은 유기 계 전반에서 비슷한 쪽으로 움직이는 우주 만물의 성향에 뿌리를 두고 있다. 그 것은 또 물리체계에서 가장 단순한 구조를 찾는 경향과 비슷하며 ,어쩌면 이 구조에서 비롯되는 것인지도 모른다. 질서를 만유보편 원리로 복귀시키는 것이 우리의 관심을 끌긴 했지만 ,질서만을 가지고 일반 조직체계와 사람이 만든 특수 체계들을 나름대로 묘사하기엔 모자람이 많다. 다분히 정돈 상태만을 쫗는 경향은 군색함을 초래하며 마침내는 온통 뒤죽박죽 상태 나 다름없는 최저 구조 수준에 이르게된다. 이럴 때 정돈 충동을 지배하는 반대법칙이 필요하다. 그리고 이 질서 원칙이 정리되어 마땅한 것이 무엇인가를 알게 해 줘야 하는 것이다. 사람의 현존 전체가 문제가 될 때에 구조의 요체는 그저 형식적 존재에 지나지 않는다. 구조 주제의 풍족함도 필요한 것이다. 생생한 인간 현존의 반영이라는 예술의 특성을 놓고 볼 때 예술은 충만에 대한 바램을 언제나 제대로 나타내왔다. 완숙한 양식이 절대적인 뜻에서 단순했던 문화는 여태껏 없었다.

지나치게 단순한 예술

엔트로피 증가는 아주 상이한 두 가지 원인에서 비롯된다. 하나는 단순성 추구이고 다른 것은 붕괴이다. 이 두 가지 현상은 반대성향에 의한 변형이 적을수록, 긴장을 일으키고 유지시키는 구조 요체의 형상화에 의해 더욱 뚜렷이 나타난다. 이 주제의 영향이 약해지면 다음 두 작용에서 하나가 나타난다. 그 하나는 경험과 창의라는 다양함이 이제 단순화 충동에 맞서지 않는 경우이다. 그리하여 계는 반대 법칙의 구속에서 벗어나 거리낌없이 긴장감소 경향에 몰두한다. 즉 낮은 질서 수준에서 구조의 최저 치로 자족하는 것이다. 극단적인 경우 말만 동질성인 텅 빈 상태가 된다. 아니면 둘째 결과로 유기적 형태가 부식 또는 마모로 말미암아 쇠퇴나 응집력 부족을 겪는 경우이다.  조직적 체험을 해야 한다는 생각을 벗어 던지면 우연한 자료나 사건, 분위기가 지닌 어수선한 몰골에 그만 자족 해 버릴 수가 있다. 예술가는 이 세상에 이미 존재하는 것에 새로운 무질서를 그저 덧붙였을 따름이라고 우리가 화신하고 있는 경우라도 무질서를 예술적인 해석으로 받아 들여서는 안 된다.

구조를 갈망 함

유기적 구조를 구한다 함은 형태만의 문제가 아니다. 또 예술은 단순한 감각의 재미 이상이길 원하기 때문에 다양함이 그저 지루함을 면하는 데만 쓰이는 것도 아니다. 예술품의 경우 구조 골격의 가치 및 주된 자극은 본디 인간적 조건에서 생겨나는데 이 인간성의 질서 유형들을 구체화시킨 것이 예술품이다. 구조의 요체들은 인간과 그 세계에 대해 표현하기 때문에 마땅히 질서의 지배를 받아야 하는 것이다. 그러므로 예술작품의 형태가 우리 두뇌의 기능 용량을 충족시키고도 남는다고 고집하는 것으로 그쳐서는 안 된다. 높은 질서 수준은 좋은 예술작품의 필요 조건일지는 몰라도 아직 충분 조건은 아니다. 우리는 이질서가 참되고 진실하며 심오한 인생관을 전해주길 기대한다.