울산 대곡리 반구대 암각화를 활용한 장신구 디자인 연구

2014

권희은

국민대학교

목차

1. 서론

1-1 연구의 필요성 및 목적

1-2 연구 내용 및 방법

2. 이론적 고찰

2-1 한국의 암각화의 개념

2-2  울산 반구대 암각화의 배경과 특성

2-3 울산 반구대 암각화 문양

3.암각화를 활용한 지역 문화상품 장신구 디자인 개발 프로세스

3-1 장신구 문화상품 디자인 개발 프로세스

3-2 암각화의 상징적 문양을 활용한 디자인

3-3 암각화 장신구 문화상품 디자인 콘셉트

3-4 암각화를 이용한 장신구 아이템별 디자인개발

4.결론

논문요약

연구는 울산 반구대 암각화를 이용해 장신구 문화상품을 개발하기 위한 것으로, 암각화를 상세 조사, 연구 하였다.

그 결과로 울산 대곡리 암각화를 모티브로 한 장신구 디자인을 제시하였다.

1.서론.

1-1	연구의 필요성 및 목적

21세기에 들어와 관광은 고부가가치 서비스산업으로 부상 중이다. 외화획득, 고용창출, 투자촉진을 통한 경제 성장과 삶의 질 향상, 인적 교류, 문화교류를 통한 세계화. 지방화 촉진, 국제 이해관계 증진 등 다양한 파급효과를 보고 있어 세계가 관광에 주력하고 있다.

한국 또한 이러한 세계화 시대에 발맞춰 새로운 도약을 하고 있다. 한국 지방자치단체들은 관광산업을 육성하기 위해 지역브랜드 구축과 관광문화상품 개발에 관심을 두고 노력하고 있다.

이러한 노력은 지역경제의 부가가치 창출과 긍정적 지역이미지 향상을 위한 방법이기도 하다. 지역브랜드 구축은 그 지역의 문화자원을 상품화 하고, 이것을 통해 고객의 수용성을 높인다. 그러므로 특정 브랜드 구축을 위해 지역의 전통과 예술, 자연, 역사, 유적지 등 지역문화를 바탕으로 한 관광 상품의 개발과 연구가 필요하다.

지역의 문화와 문화적 환경에 초점을 둔 문화관광은 박물관 및 유산지역을 방문하거나 지역주민과 교류하는 것 또한 포함할 수 잇는데, 특히 유산지역에 초점을 둔 관광 상품은 장기적으로 지속될 수 있는 상품으로 자리매김할 수 있을 것이다.

또한 문화유산 보전에 기여할 분만 아니라 해당 지역사회에 혜택을 가져다주며, 지역을 방문하는 관광객에 있어 지역의 상징적 가치와 추억을 상기하는 매체가 된다. 한국의 유산 지역 울산 울주 대곡리의 반구대 암각화는 울산지역이 대표로 하고 있는 문화유산으로 국보 제285호이다. 암각화 는 바다지역인 울산의 지역적 특색을 살리며 앞서 말한 울산지역의 지역브랜드 구축과 상징적 가치를 지닌 문화 유적지로 각광 받고 있다. 하지만 반구대 암각화는 현재 보존에 시급성이 야기 되어 지고 있으며, 이에 따라 체계적 관리와 관심을 필요로 하는 시점 이다.

울산 반구대 암각화는 울산의 지역브랜드 이미지를 담고 있음에도 불구하고 파생관광 상품이 거의 전무한 실정이다. 지속적인 반구대 암각화에 대한 관심과 관리를 끌어내기 위해서는 반구대 암각화의 정체성을 담은 효과적이고 지속적인 관광 상품의 개발이 시급한 실정이다. 본 반구대 암각화 모티브 장신구 개발은 앞으로 반구대 암각화 보존에 방안을 제시할 수 있는 지역 유산 관광활성에 기여 하고자 함을 목표로 하였다.

1-2. 연구 내용 및 방법

본 장신구 개발에 앞서 첫째로, 울산 반구대 암각화의 개념 연구 및 암각화 문양들의 상징성과 조형성을 살펴보았다. 둘째로, 앞선 내용을 바탕으로 장신구 디자인 개발에 필요한 암각화 문양을 선정, 컴퓨터의 포토샵(Photoshop cs5)과 일러스트레이터(Illustrator cs5)기법을 이용하여 암각화가 지닌 문양 조형성을 고려한 디자인을 제시하였다. 셋째로, 암각화에서 느껴지는 이미지를 토대로 금속과 금속 외의 재료를 택하여 표현 연구 하였으며, 이에 따른 금속 장신구를 개발 하였다. 구체적 연구 방법으로는 반구대 암각화 고유의 문양을 이용한 장신구를 개발하는데 있어 암각화의 역사적 배경과 지역적 특징을 지닌 문양을 가지고 자료 조사 연구 하였다. 시중에 나와 있는 암각화를 모티브로 제작된 문화상품을 조사 하여 타 상품보다 좀 더 암각화의 상징적 가치를 높일 수 있는 디자인을 모색하였다. 또한 장신구로 활용함에 있어 실용성 또한 갖추어진 금속장신구에 대하여 연구하였다.

2. 이론적 고찰

2-1 한국의 암각화의 개념

문명사회의 현대미술의 형성은 원시미술의 예술적인 가치와 조형적 가능성을 닮아 발전해 왔다고 해도 과언이 아니다. 이러한 원초적인 본능을 추구하는 원시미술의 전형은 오늘날의 사실주의 도는 과 부화된 표현 양식에 지쳐있는 현대인들에게 재평가 되고 있으며, 앞으로의 원시예술의 연구의 필요성으로 이어지고 있다.

원시예술의 대표라고 할 수 있는 암각화는 자연 속에 노출된 바위나 동굴 벽에 여러 가지 동물상이나 기하학적 상징 문양을 그리거나 새겨놓은 그림을 말한다. 암각화는 평면그림들과 선 그림 둘로 나뉘어 져 있으며, 기법 상으로 선 새김과 면 새김으로 나이어져 있다.

암각화는 구석기시대부터 그려진 것으로 나타나지만 가장 두드러진 것은 신석기시대부터 이었고 청동기 시대에 와서 가장 많은 제작이 이루어 졌다. 선사 시대의 신앙과 생활 모습을 생생하게 표현하였으며 주로 풍요로운 생산과 안녕을 기원하는 주술적인 내용으로 해석된다. 또한 후손에게 짐승들에 관한 지식과 사냥방법, 분배법칙을 가르치기 위한 교본으로 볼 수도 있다.

여기서 한국에서 암각화가 발견된 것은 1970년대의 초반으로 지금까지 총 15군데의 유적이 남부지방을 중심으로 분포 되어 있다.

그 중 가장 오래된 것으로 추정되는 울산 반구대 암각화와 울산 천천리 암각화 및 포항 칠포리 암각화 그리고 영일 경주지 역의 암각화이다.

2-2  울산 반구대 암각화의 배경과 특성

한국에서 발견된 암각화 중 울산 대곡리 반구대 암각화(국보 285호)는 우리나라의 대표적인 암각화 유적으로 국내 암각화의 중요한 자료로 평가되어지고 있다.

반구대 암각화는 태화강 상류와 나아 있는 ‘건너 각단’이라는 바위 절벽에 높이 약 30미터, 너비 수십 미터의 이어진 바위절벽중 물에 가까운 아랫면에 높이 2.7미터, 너비9미터 규모로 그려져 있다.

안에 암각화 가 새겨져 있는 바위는 물에 잠기게 되어 있어 보존이 시급한 상태에 놓여있는 실정에 있다.

<그림1> 울산 반구대 암각화 탁본

2-3 울산 반구대 암각화 문양

암각화의 새겨진 그림의 주요 모습은 주로 동물이며, 그 밖에도 인물상과 배, 사냥이나 수렵용구, 그리고 의미를 알 수 없는 기호 등도 섞여 있다. 암각화에 새겨진 문양을 통해 선사인의 생활환경을 알 수 있다. 이것들은 자연숭배나 집단의식의 표출, 사냥의 기원 등 주술적이 의미로 해석 되고 있다. 도한 언어체계가 형성된 이전에 제작 된 것으로 보아 암각화에 새겨진 문양들은 함축적 의미를 지니며 그 당시의 선사인의 하나의 의사소통의 수단이었다. 따라서 문양에 따른 상징성을 심도 있게 연구할 가치가 있음을 알 수 있다. 울산 반구대 암각화 문양을 이용한 장신구 제작을 위해 임의로 선택된 문양을 제한하여 상징성을 살펴 보았다.

반구대 암각화는 면각화와 선각화로 나뉘어져 있다. 주로 바다 동물 즉, 고래, 거북 등이 절반 이상을 차지하고 있으며, 그밖에 인물상이 새겨져 있다. 또한 양, 사슴 , 개등으로 추정되는 육지 동물 문양도 새겨져 있다.

<그림2> 면각화

<그림3> 선 각화

암각화 전체의 큰 부분을 차지하는 고래 형태는 주로 면각화로 새겨져 있으며 새끼를 밴 고래, 작살을 맞은 고래, 등이 묘사 되어있다. 이는 고래들이 모두 사냥이나 어로의 대상이었음을 알 수있다.

<그림3>고래

인물상은 춤추는 모습, 성기를 과장하여 표시하고 있으며 이는 생산의 풍요를 상징한다.  선각화의 대부분은 육지 동물로 되어 있으며 주로 호랑이, 표범, 멧돼지, 사슴 등으로 주로 맹수들을 묘사하고 있다. 호랑이는 옛날부터 신성하게 여겨온 짐승으로 숭배의 대상으로서 의미를 해석하는 것이 일반적이다. 이는 다소 적대시 한 감정이 함축적으로 표현된 것으로 보인다.

자세하게 암각화 형태의 조형기법에 대해 알아보자면 ‘모두 쪼아 파기식’, ‘단순 윤곽선 파기식’, ‘내부 표현선 파기식’, ‘절충 파기식’ 기법으로 표현 되어있다.

이는 암각화의 한 화면에서 서로 상이하게 대조를 이루면서 조회됨을 볼 수 있다.

울산 반구대 암각화는 선사인들 의 풍요 주술신앙, 토템신앙, 감을 주술신앙이 망라되어 있다.

보다 나은 생활과 생존을 위해 기원을 갈구했던 선사인들 의 정신세계를 담고 있으며 자연과 조화로운 삶을 살아가며 자연을 바탕으로 풍요, 주술, 종교, 역사, 교육을 표현한 그림이라고 할 수 있다. 디자인에 앞서 암각화 활용 장신구 개념 정리를 위해 현재 조사된 암각화를 모태로 한 문화상품을 찾아보고 분석해 보았다.

3.암각화를 활용한 지역 문화상품 장신구 디자인 개발 프로세스

3-1 장신구 문화상품 디자인 개발 프로세스

장신구 디자인 개발에 앞서 우선 위와 같이 이론적 연구와 디자인 방향에 대해 정리 해 보고 반구대 암각화의 문양을 모티브로 한 장신구 문화상품을 디자인 개발하였다.

3-2 암각화의 상징적 문양을 활용한 디자인

반구대 암각화 문양은 대상물의 특징을 함축적으로 지니고 있다. 또한 단순미와 추상성을 지니고 있어 암각화의 가장 큰 조형적 특징이라고 할 수 있다. 평면 안에서 문양들이 무분별한 관계를 가지고 있는 것 같지만, 앞서 말했듯이 그 형태의 표현 기법과, 배열, 형상들 속에서 공간감을 찾아 볼 수 있다. 디자인에 앞서 이를 바탕으로 장신구제작에 차용될 상징적 문양을 선정하였다. 선택된 문양들을 원본이미지 그대로 살리려 하였으나, 일러스트(Illustrator cs5)를 사용해 현대적이고 간결한 디자인으로 작업하였다.

본 장신구 디자인에 차용될 문양은 반구대 암각화의 대표적인 이미지인 고래, 육지 짐승 사냥을 하는 모습, 등으로 구성하였다.

3-3 암각화 장신구 문화상품 디자인 콘셉트

장신구 제작에 앞서 목표로 하고 있는 전체적 콘셉트는 암각화가 제작된 시기를 느낄 수 있도록 하고자 하였다. 선사인들 의 삶과 제작 시대를 바탕으로 느껴지는 이미지 토대로 장신구에 앤틱한 부위기를 담고자 하였다. 첫째로, 암각화가 지닌 선 새김과 면세김 기법을 토대로 평면적 형태로 문양을 주고자 하였다. 암각화 문양 제작에 사용된 파기식 기법을 응용하고자 하였다. 다이아몬드 바를 사용하여 아크릴판 위에 각인 기술을 사용하였다.

반구대 암각화 전체에서 느껴지는 바위의 자연적인 텍스쳐 느낌을 금속에 부분 디자인에 차용하여 표현하였다.

4.결론

암각화를 이용한 문화상품에 대한 아이디어를 고안하고, 이를 디자인, 제작하면서 다음과 같은 결론을 얻을 수 있었다.

첫째, 울산반구대 암각화는 선사인들 의 풍요와 안정을 갈구했던 정신세계를 담고 있고, 그들의 염원을 상징화한 작품임을 알 수 있었다.

둘째, 일러스트(Illustrator cs5)를 사용해 암각화의 콘셉트를 현대적이고 간결한 디자인으로 작업하였다.

셋째, 다이아몬드 바를 사용한 아크릴판 위에 각인 기술을 사용하여 암각화에 사용된 과기식 기법을 나타내어 작품의 앤티크함을 나타내었다.

암각화는 선사인들 의 꾸밈없는 염원과 그들이 생각하는 세상의 이미지를 형상화한 것으로 후대에 남은 소중한 문화유산이다.

<참고 문헌>

-임세권 (2010). 한국의 암각화. 대원사

-고재룡(1997). 대곡리 반구대 암각화의 조형성에 관한 연구, 부산대학교

-박순천(2010). 울산 반구대 암각화 문양을 응용한 니트문화상품 디자인 개발 연구, 조선대학교

-정동찬(1996). 살아있는 신화 바위그림

-권이경(2003).선사시대 한국 암각화를 응용한 장신구 디자인 연구, 단국대학교